Наверное, каждый хотя бы раз в жизни фотографировал. В наше время фотоаппарат — это не редкость. Если его у вас нет, то скорее всего, вы счастливый обладатель смартфона или планшета, в который также встроена фотокамера. Сегодня запечатлеть любимые кадры - проще простого. Фото дружеской вечеринки, снимок или вашего малыша, который делает первые шаги — все это яркие моменты жизни, которые хочется запечатлеть в памяти, и фотография — отличная возможность сделать это. Прошло уже то время, когда фотографами были избранные. Сейчас фотографировать может каждый! Возможно, и вы пробовали себя в образе фотохудожника, тогда, несомненно, вы получили от этого немало радости.
Однако, возможно, с вами бывало и такое, что вы долго не могли подобрать ракурс? Или, может быть, вы не нравитесь себе на фотографиях? Есть ли методы, которые могут помочь начинающего фотографу улучшить навыки? Как научиться фотографировать профессионально бесплатно? Если вы ищите ответы на эти вопросы, тогда вы попали по адресу.
Как научиться профессионально фотографировать и с чего начать?
Начать, конечно же, стоит, и стоит начать, безусловно, с выбора фотокамеры. Если вы хотите научиться делать качественные профессиональные фото и не просто имеете мимолетное желание, а готовы приложить дополнительные усилия, то это можно сделать, имея в наличии среднеценовой цифровик или продвинутый смартфон. Однако, если вас скорее можно отнести к ленивому человеку, либо для вас важно добиться максимально четких и качественных фотографий, тогда придется обзавестись зеркалкой. Как в том, так и в другом случае, есть определенные моменты, на которые очень важно обратить внимание, если хотите узнать о том, как научиться профессионально фотографировать.
Выберите тип камеры
Чтобы выбрать тот фотоаппарат, который подходит лично вам, давайте определимся с типами видоискателя. На данный момент существует, как минимум, четыре вида фотокамеры: электронная, оптическая, зеркальная и беззеркальная.
Хотя оптический тип видоискателя самый распространенный, его не стоит рекомендовать. Несмотря на свою низкую себестоимость, оптические камеры обычно сильно искажают изображения. Делать шедевры, используя подобный агрегат, может разве что настоящий специалист своего дела. Если у нас есть немного лишних денег и вы желаете быстро разобраться в том, как научиться профессионально фотографировать, то определенно, этот вариант нам не подходит.
Вот электронный видоискатель — это уже что-то, с чем можно работать. Благодаря жидкокристаллическому дисплею вы сразу же узрите то, что хотите сфотографировать. Высший класс фотокамер - это зеркальные и беззеркальные объективы. Поговорим о них дальше.
Зеркальная и беззеркальная камера
Ну и конечно же, зеркальная камера — благодаря которой мы сможем регулировать иметь в своем распоряжении быструю фокусировку и с удовольствием снимать в слабоосвещенных местах. Беззеркальные камеры — самые последние модные камеры, которые по качеству уступают предыдущим только при съемке в темном помещении.
Уверены, что благодаря этим советам вы определились с камерой, а значит готовы узнать, как научиться профессионально фотографировать. Это не так сложно, как может показаться. Изучив все нижеприведенные принципы, вы сможете научиться фотографировать зеркалкой или любым другим типом объектива.
Цветовая гамма — это то, на что сразу нужно обратить внимание. Если вы желаете сделать фотографию целой семьи, тогда хорошо, если цвета их одежды будут сочетаться (как на фотографии, приведенной ниже). При этом не нужно забывать, что темные тона подходят полным, а светлые — худым. Внешний вид тоже имеет большое значение: если вы на небрежную стрижку, то за вас это сделает фотоаппарат. В тех случаях, когда фотографируете женщин, обратите внимание на то, наложен ли образом.
Если на снимке будет кто-то, кто носит очки, тогда можно попросить его повернуть голову, чтобы на очках не было бликов. Однако, если он слишком опустит голову, тогда на фото может получиться с поэтому будьте осторожны. Изучение техники съемки важно и в том случае, если вы хотите узнать, как научиться профессионально фотографировать зеркалкой.
Как правильно выбрать фон?
Кроме того, немаловажен фон. Если объект фотосъемки стоит на фоне столбов или электропроводов, то хорошего кадра не получится. Задний план нужно выбирать такой, чтобы все внимание было приковано к объекту съемки. Это означает, что фотографируемый должен быть в контрасте с фоном. В закрытой комнате можно попробовать сфотографировать человека на фоне комнатных растений или занятым каким-либо привычным делом. Подойдет также светлая поверхность стен. Если же подходящего фона нет, тогда можно потренироваться в так как в таком случае получится сделать фон расплывчатым. Можно также воспользоваться специальным режимом фокусировки, если таковой имеется в фотокамере.
Как научиться профессионально фотографировать? Выбор позы
В том случае, если человек имеет очень округленные черты лица, можно выбрать такой ракурс, чтобы освещение падало только на половину лица. К объективу фотокамеры следует повернуть ту часть, на которой меньше света. Кроме того, очень часто начинающие фотолюбители допускают одну ошибку, связанную с неправильной постановкой рук. Если руки располагать вдоль туловища, то это смотрится не очень красиво. Лучше держать кисти рук в обычном для человека положении.
Как фотографировать при помощи зеркального фотоаппарата?
Сегодня очень актуален вопрос о том, как научиться профессионально фотографировать зеркалкой. Если вы внимательно прочитали материал, приведенный выше, и постараетесь применить его на практике, то при помощи зеркальной камеры фотографировать вам будет намного проще. Успехов!
Сегодня я расскажу вам об основах фотографии на зеркальный фотоаппарат, ведь рано или поздно в жизни любого фотолюбителя наступает момент когда ему для саморазвития просто необходимо обзавестись именно зеркальным фотоаппаратом, и начать делать действительно качественные фото и заняться этим делом профессионально.
Если вы уже недавно купили зеркальный фотоаппарат или
собираетесь купить, но пока не очень хорошо разобрались как им пользоваться не только в автоматических настройках для новичков, а так? чтобы использовать весь его возможный потенциал.Сейчас вы узнаете что означают такие понятия как диафрагма, время экспозиции, ISO и различные секреты работы с зеркальной камерой на ручных настройках управления, которые в принципе актуальны и для цифровых фотоаппаратов, но в конце статьи мы еще рассмотрим типы линз для «зеркалок».
Основы фотографии для начинающих
Прежде чем узнать об основах фотографии, самым начинающим фотографам надо уяснить смысл самого понятия фотография. Ведь слово фотография происходит от двух греческих слов «Фото» которое означает «свет» и слова «Графия» что означает «запись» . Из этого следует, что фотография это буквально запись света или «запись светом».
Сразу становиться понятно, что ключевым элементом фотографии является свет , без света невозможно сделать фотографию как таковую. Поэтому для изучения основ фотографии начинающим следует обратить особое внимание на уровень освещения того места, в котором вы собираетесь фотографировать.
Выбор правильной освещенности и можно назвать правильной экспозицией в фотографии. Так как, правильно подобрав свет и экспозицию на зеркальной камере, вы получите идеально освещенный снимок. Если передержите экспозицию, то снимок будет слишком светлый, а если сделаете её слишком маленькой (недодержите экспозицию), то ваш снимок будет слишком темный.
Пример передержанной экспозиции на фотографии:
Итак, как же правильно выставить экспозицию фотографии на зеркальной фотокамере, чтобы получить не слишком темный и не слишком светлый снимок. Для этого зеркальные фотоаппараты имеют встроенный экспонометр, который помогает нам правильно выставить нужную силу света для фотографии.
Когда мы смотрим в видоискатель камеры, экспонометр имеет шкалу от -2 до +2 и имеет небольшую черточку, которая указывает? где он находиться сейчас, все это выглядит примерно так:
Когда указатель находится в середине, это значит? что камера обнаружила, что экспозиция фотографии установлена правильно: не слишком светло и не слишком темно.
Но, если указатель находится на правой стороне, то это означает, что фотография получиться слишком светлой, и экспозиция будет неправильной, а, если указатель находиться слева, то фотография получится слишком темной.И соответственно, чтобы выставить правильную экспозицию фотографии, надо поставить этот указатель ровно по центру, как показано на картинке , тогда фотография получиться с правильной экспозицией, и в объектив вашей камеры будет поступать то количество света, которое вам нужно.
Но также, для понимания стоит знать, что правильная экспозиция состоит из совокупности многих вещей и настроек камеры: это настройки ISO, время экспозиции и диафрагма. Давайте рассмотрим их подробнее, чтобы вы понимали, что это такое.
Основы работы с диафрагмой зеркального фотоаппарата
Диафрагма на зеркальном фотоаппарате регулирует количество света, попадающего на линзу, и для удобства её обычно обозначают буквой F и цифровым значением, которое и показывает, насколько широко будет открыта диафрагма фотоаппарата.
Ниже вы можете видеть :
Вы видите, что чем меньше число диафрагмы, тем больше она открывается, и тем больше света попадает на линзу фотоаппарата. И соответственно, чем выше число диафрагмы, тем меньше попадает света на линзу.
Это, конечно, на первый взгляд является довольно запутанной математикой, но, если вы будете не бояться экспериментировать уже изучив наши основы зеркальной фотографии, фотографировать больше и не бояться осваивать новые возможности своего фотоаппарата, то вы быстро привыкните и поймете, что тут к чему.
Время экспозиции и зеркальный фотоаппарат
Время экспозиции зеркального фотоаппарата — это то время, на которое диафрагма (о которой мы говорили выше) открывается, чтобы пустить свет на линзу. Иногда это просто называют скоростью, с которой делается фотография.
Соответственно, чем больше времени диафрагма остается открытой (низкая скорость фотографии), тем больше света получит линза фотоаппарата и снимок будет более светлым. А, чем быстрее сделается фотография и чем быстрее щелкнет затвор фотоаппарата, тем меньше света попадет на линзу , зато вы сможете четче снять быстро движущиеся объекты.
Скорость (время) экспозиции кроме регулировки количества света, если им научиться правильно пользоваться, может вызывать различные интересные эффекты на самом снимке . Например, если вы хотите заморозить в движении быстро двигающийся объект, то вам следует выставить как можно более быструю скорость диафрагмы.
А если вы наоборот сознательно захотите, чтобы быстро движущийся объект получился смазанным, или как бы немного движущимся, то можно специально выставить камеру, как говорят, «на длинную выдержку», тогда фотография может превратиться в небольшое кино.
Это конечно этап не совсем базового обучения основам фотографии, это уже настоящее фотоискусство и начальные приемы и секреты при работе с фотоаппаратом на профессиональном уровне, ведь тут можно создавать любые изображения, которых в реальной жизни просто не существует .
Но вы также можете попробовать сделать подобное с вашим фотоаппаратом, поставив его на длинную выдержку и засняв быстро движущийся объект, как, например, сделано с машиной на этом снимке:
Время экспозиции 0,6 с
А следующая фотография наоборот показывает то, как можно четко снимать быстро движущиеся объекты за счет быстрого срабатывания затвора фотоаппарата и низкого времени экспозиции:
Время экспозиции 1/4000 секунды.
Основы работы с ISO для зеркальных фотоаппаратов
Параметр ISO слышал каждый, но не все знают, что он обозначает, а ISO — это уровень чувствительности датчика света . Чем больше чувствительность этого датчика, тем больше света получит снимок .Использовать ИСО особенно актуально, когда фотограф находиться в условиях низкой освещенности и ему приходиться еще дополнительно повышать чувствительность своей камеры.
Значение ISO зависит от модели, стоимости и производителя вашей камеры и обычно находиться между 80-16000 , а на самых дорогих и современных фотоаппаратах и более этого значения.
Но, естественно как и за все остальное в жизни, за усиление светочувствительности тоже надо расплачиваться ухудшением других параметров камеры, так обычно при высоком ISO немного теряется качество и резкость изображения.
Пример:
Использования автофокуса — это самые базовые основы фотографии, для этого обычно достаточно нажать кнопку спуска на фотоаппарате до середины, и когда фотоаппарат сам подберет оптимальный на его взгляд фокус, вам останется только дожать кнопку спуска.
Для фокусировки в ручном режиме вам потребуется поворачивать кольцо на объективе фотоаппарата до тех пор, пока объект, который вы собрались фотографировать, не будет четко виден .
Предмет находится не в фокусе
Предмет в фокусе и четко виден
Хотя иногда можно и специально оставлять некоторые объекты вне фокуса, но это уже более сложная техника съемки. Посмотрите как выглядит один и тот же объект находящийся в фокусе и вне его.
Глубина резкости (DOF что означает на английском Depth of Field ) это параметр, который определяет то, насколько хорошо в фокусе окажутся объекты, которые находятся в непосредственной близости от того объекта или места на которое мы в данный момент фокусировали фотоаппарат.
Также параметр глубины резкости сильно зависит от изначально выбранных и установленных вами настроек диафрагмы. Например, если диафрагма с очень большим открытием f/2.8, то объекты которые будут находиться с местом нашей фокусировки будут не в фокусе и будут выглядеть не резкими или размытыми.
Снимок с низкой глубиной резкости.
А если выставить глубину резкости на f/11 или f/22, то и остальные объекты на такой фотографии будут выглядеть довольно резко и четко, это и называется большой глубиной резкости.
Высокая глубина резкости на фотографии
Другой фактор который может влиять на глубину резкости — это расстояние камеры от снимаемого вами объекта . Чем ближе вы находитесь, тем меньше будет глубина резкости у близких объектов, и наоборот чем вы дальше находитесь, тем глубина резкости будет больше и размытых объектов в кадре практически не будет.
Зная этот секрет, вы сможете снимать фотографии с разной глубинной резкости с одинаковыми настройками камеры, просто приближаясь или отдаляясь от объекта съемки.
Фокусное расстояние
Для полного понимания основ фотографии новичку еще следует знать о фокусном расстоянии, которое обычно измеряется в миллиметрах и отличается у разных типов и видов объективов.
Например, очень короткое фокусное расстояние объектива в 10мм означает, что данный объектив и линза имеет очень широкое поле зрения, и сможет заснять много объектов или людей даже если фотограф будет находить к ним очень близко.Обычно такие объективы используют для съемки пейзажей, архитектуры, и большого количества людей, особенно если нет возможности отойти от них на значительное расстояние.
Объективы с очень длинным фокусным расстоянием, например 400 мм, могут использоваться для съемки очень удаленных объектов крупным планом, к которым нет физической возможности или желания подойти ближе.
Это могут быть спортивные соревнования, где фотограф будет мешать, либо даже съемка диких животных в природе или слежка.
Но такая линза не сможет снимать объекты, которые находятся рядом с ней. Поэтому изначально тип покупаемой линзы и объектива следует выбирать, определившись заранее на каком расстоянии объекты вы хотите снимать чаще всего.
Типы объективов для зеркальных фотоаппаратов
Для зеркальных фотоаппаратов существует 2 основных типа объективов, это фиксированные объективы (часто называют фиксы) и объективы с зумом.
Фиксированные объективы имеют только одно возможное фокусное расстояние, например самое распространенное 50мм, что кстати приблизительно соответствует нормальному человеческому зрению. Но вообще сегодня можно подобрать и купить фиксированный объектив с практически любым фокусным расстоянием.
Также существуют и более универсальные ЗУМ объективы, которые чаще используются в том случае, если вы не являетесь большим профессионалом и не хотите покупать и носить с собой кучу дорогих фиксированных объективов.
Как пример, существует объектив 24мм-70мм. И вы соответственно сможете изменить фокусное расстояние для съемки на нужное вам, в этом диапазоне просто покрутив кольцо расположенное на этом объективе. Но тут опять же придется немного пожертвовать качеством фотографий, хотя для непрофессионала это не так принципиально, а возможно даже и незаметно. А если вы хотите детальнее разобраться .
Стоит ли учиться фотографии?
А на этом мы будем заканчивать наш рассказ, надеюсь, вы поняли как много факторов надо учесть и сколько настроек выставить на зеркальном фотоаппарате для получения технически «идеального» снимка.
И это только самые основы фотографии как настоящего искусства и возможности зарабатывать большие деньги фотосъемкой. Естественно мы со временем поможем вам научиться искусству фотографии и большему количеству специальных технических приемов на нашем портале, но и вам надо развиваться, постоянно практиковаться и пробовать новые все более сложные приемы съемки, если вы хотите делать действительно качественные фотоснимки.
А сейчас, если вам срочно требуются качественные и недорогие фотографии для своих сайтов и бизнеса, но вы еще не освоили работу с цифровым фотоаппаратом на нужном уровне. То могу порекомендовать , где уже находятся миллионы качественных фото, которым я и сам пользуюсь, когда у меня нет времени и желания идти и делать фотографии для моих статей самостоятельно.
Хотя у меня и есть свой штатный фотограф и отдельно фотоаппарат, но как показывает практика, реально проще и дешевле покупать очень качественные фотографии у десятков профессионалов, которые потратили годы на их создание за копейки и не экономить на этом деньги, зато экономить кучу времени.А фотографией если вы не решили стать профессионалом или у вас пока нет на это времени можно заниматься и просто для души, или действительно сосредоточиться и уделить саморазвитию в области фотоискусства много времени и начать зарабатывать именно на фотографии и
И далее мы уже буем писать статьи и по обучению основам искусства фотографии, например о том, и по заработку на фотостоках, а если вы бизнесмен и нуждаетесь в качественных фотографиях уже сегодня то мы для вас подготовили и замечательную серию статей о том
Будьте начеку. Очень часто для получения хорошего снимка нужно оказаться в нужное время в нужном месте с фотоаппаратом в руках. Берите с собой камеру повсюду и старайтесь пользоваться ею как можно чаще (просто носить ее с собой не имеет смысла).
Ищите темы. Быть начеку мало. Кен Роквелл так говорит о временах, когда он начинал заниматься фотографией: Моей ошибкой было думать, что я зритель. Я считал, что фотографировать - значит фиксировать объекты, которые попадаются мне на пути. Но это не так! Фотограф должен сам искать сюжеты. Найти и увидеть - это самое сложное. Снять - просто .
- Начните искать сюжеты для съемок и фотографировать. Каждый день выходите из дома и ищите сюжеты. Не ждите, пока подвернется возможность (но будьте готовы воспользоваться ей), - ищите возможности самостоятельно. Старайтесь находить материал для съемок везде - как в магазине, так и на краю света. Ходите в самые разные места в поисках сюжетов. Если у вас есть задумка, скорее всего, вы сможете найти подходящий сюжет и снять его.
Перестаньте искать предметы и научитесь видеть.
- Ищите цвета. Или наоборот - ищите отсутствие цвета либо снимайте в черно-белом.
- Ищите повторяющиеся элементы и ритм. Или наоборот - ищите изолированные предметы.
- Ищите свет или отсутствие света. Фотографируйте тени, отражения, пробивающийся свет или предметы в полной темноте. Считается, что последние два световых часа дня идеально подходят для съемки. Поскольку в это время свет имеет определенное направление, при правильном подходе это позволяет получить глубину на снимках. Однако это не значит, что в полдень невозможно найти хороший свет. Полуденное солнце дает резкое освещение, поэтому лучше снимать в туман или в тени - так свет будет более мягким. Однако правила созданы для того, чтобы их нарушать, поэтому не воспринимайте эти рекомендации как жесткие установки.
- Ищите эмоции и жесты, если вы снимаете людей. Выглядят ли люди счастливыми? Озорными? Грустными? Может, им не нравится, что на них направлена камера?
- Ищите фактуры, форму, узоры. Черно-белые снимки выглядят эффектно, поскольку отсутствие цвета заставляет автора искать что-то другое.
- Ищите контраст. Ищите что-то, что будет выделяться на снимке. Снимайте на широком конце объектива, подходите ближе. Ищите контраст во всем: цвет на тусклом фоне, свет в темноте и так далее. Если вы снимаете людей, попробуйте найти или создать контекст, в котором человек будет выделяться. Ищите проявления радости в неподходящих для этого местах. Ищите человека в окружении предметов, которые ему не подходят. Или избавьтесь от фона, максимально раскрыв диафрагму и размыв фон. Иными словами...
- ...ищите все, что привлечет внимание зрителя своей необычностью . Когда вы найдете свой стиль, в какой-то момент вы снова начнете искать предметы для съемки. Это нормально. Старайтесь развить свои навыки, делая непостановочные фотографии. Это научит вас смотреть на мир иначе.
Стремитесь к простоте. Подходите к предмету съемки как можно ближе. Чтобы получить нужную вам композицию, подходите к предмету и используйте зум объектива. Избавляйтесь от того, что вам не нужно в кадре.
Снимайте на пленку. Если вы уже делаете это, начните снимать и на цифровую камеру. Фотографу стоить уметь обращаться как с пленкой, так и с цифровой камерой. И у пленочных, и у цифровых камер есть свои плюсы и минусы. Эти камеры дадут вам совершенно особые навыки. Вредные привычки, которые появляются из-за работы с цифровой камерой, компенсируются полезными привычками работы с пленкой и наоборот.
Показывайте свои лучшие работы другим. Иными словами, отберите лучшие работы и показывайте другим людям только их . Даже у самых известных фотографов не все фотографии получаются удачными. Просто они тщательно отбирают снимки, которые показывают другим.
- Не жалейте кадры. Если снимки не кажутся вам превосходными , не показывайте их . Со временем ваши стандарты станут более жесткими, и те фотографии, которые казались вам интересными, начнут казаться посредственными. Даже если вы снимали весь день и получили всего 1–2 хороших фото, в этом нет ничего плохого. Это означает, что у вас жесткие критерии отбора.
- Не рассматривайте снимки в большом размере. Кен Роквелл считает , что самое главное на фотографии - это то, что видно на миниатюре. Есть люди, которые любят находить несовершенства, которые заметны только при стопроцентном увеличении. Прислушиваться к мнению этих людей бессмысленно. Удаляйте снимки, если они плохо выглядят при уменьшении до четверти экрана монитора (и меньше).
Просите о критике и прислушивайтесь к ней. Не размещайте свои фотографии в интернете с просьбой о критике - обычно на интернет-форумах много людей, которые любят придираться к пикселям. Однако критика бывает полезна , если знать, у кого просить о ней.
- Прислушивайтесь к мнению творческих людей. Если у человека есть достойное портфолио (фотографии, картины, музыка или что-то еще), его мнение стоит воспринимать всерьез, даже если он не является профессиональным фотографом (а если ваш снимок не произведет впечатление на непрофессионального фотографа, его лучше удалить). Можно также просить о критике нетворческих людей, хотя им будет сложнее указать вам на то, что вы делаете правильно, а что нет (скорее всего, они будут говорить вам приятное, чтобы не обидеть).
- Не обращайте внимания на резкие слова людей, у которых нет своего портфолио. Их мнение не имеет значения.
- Разберитесь в том, что вы делаете правильно, а что нет. Если кому-то понравилась ваша фотография, подумайте, почему она понравилась человеку. Если не понравилась, что вы сделали не так ? Как было сказано выше, творческий человек сможет объяснить вам это.
- Не смущайтесь, если кто-то похвалит вашу работу. Фотографы любят комплименты не меньше других. Но не зазнавайтесь.
Ищите работы, которые вас вдохновляют. Это не значит, что нужно обращать внимание только на технически безупречные работы. Если у человека есть деньги, он может купить четырехсотмиллиметровый объектив f/2.8, накрутить его на цифровую зеркальную камеру стоимостью в несколько зарплат и получить четкий и резкий снимок птицы, однако это не сделает его вторым Стивом Сироном . Ищите работы, которые будут заставлять вас улыбаться, смеяться, плакать и вообще хоть что-то чувствовать , а не работы, которые выполнены правильно с точки зрения выдержки и фокуса. Если вам нравятся портреты людей, обратите внимание на работы Стива Маккарри (фотографа, снявшего знаменитый портрет "Афганской девочки") или на студийные работы Энни Лейбовитц. Если у вас есть учетная запись на Flickr или любом другом ресурсе с фото, наблюдайте за людьми, которые вас вдохновляют. Но не сидите все время за компьютером, иначе у вас не останется времени на съемки.
Разберитесь в том, как работает ваша камера . Нет, это не самое главное в фотографии. Это наименее важный фактор, и именно поэтому не все работают фотографами. Хороший снимок, сделанный на простую камеру, будет гораздо интереснее скучного фото с правильной выдержкой и фокусом. И, безусловно, он будет гораздо лучше любого неснятого снимка, который вы не сделали по причине переживаний из-за технических нюансов.
- Однако вам все равно нужно знать, как работает выдержка , диафрагма , что такое фокусное расстояние и как все эти параметры влияют на конечное изображение. Ни один из этих параметров не способен превратить плохое фото в хорошее, однако правильные настройки могут спасти хороший снимок, который мог бы быть потерян из-за ошибки, и могут улучшить и без того качественную фотографию.
Выберите свое направление в фотографии. Возможно, вы умеете общаться с людьми и снимать портреты . Возможно, вы любите прогуливаться в любую погоду , поэтому вам подходит природная съемка. Может, у вас есть огромный телеобъектив и вам нравится снимать гонки. Попробуйте разные жанры! Найдите то, что будет доставлять вам удовольствие и то, что будет у вас получаться, но не ограничивайте себя одним направлением.
Продвигайте свою работу и общайтесь с людьми.
- Старайтесь снимать максимально хорошо. Как правило, один из двадцати кадров оказывается приемлемым, один из сотни - хорошим, один из тысячи - отличным. Если повезет, однажды вы сделаете фото, которое оценят многие.
- Не расстраивайтесь. Если ваш результат не стал лучше за пару дней или недель, продолжайте работать. Фотография требует ответственного отношения и терпения.
- Напечатайте лучшие снимки в большом формате.
- Не полагайтесь только на технические приемы и способы обработки вроде HDR . Если фотография кажется вам скучной без обработки, сразу же удалите ее или выбросьте.
- Купите современный учебник по фотографии. Можно купить подержанную книгу. Просмотрите несколько книг перед покупкой. Изучите журналы, которые публикуют снимки в интересующем вас жанре (музыкальные, о людях, интерьерные, архитектурные, о садах или детях). Как выглядят эти снимки? Что делают фотографы?
- Вам будет полезно изучить фотографии других людей и снимки в книгах о фотографии. Проанализируйте снимки. Назовите две сильные и две слабые стороны каждого снимка.
- Фотографируйте и просите кого-нибудь оценить вашу работу.
- Практически все цифровые камеры, выпущенные за последние 10 лет, и практически любые пленочные камеры позволят вам получить хорошие снимки. Не стремитесь к дорогой технике, пока не освоите основные принципы съемки. А еще лучше не переживать из-за техники вообще.
- Освойте свою камеру. Если у вас есть руководство пользователя к камере, прочитайте его и попробуйте пользоваться описанными там функциями. Читайте в спокойном месте, где вам никто не помешает.
- Автоматика полезна - она позволяет сосредоточиться на идее, а не на технических нюансах. Используйте запрограммированные режимы, если они у вас есть, и пробуйте снимать с разным сочетанием значений выдержки и диафрагмы. Если вам удается добиваться желаемого результата только в ручном режиме, пользуйтесь им, но помните, что отказ от автоматических настроек не делает вас профессионалом.
- Обращайте внимание на снимки в журналах. Конечно, снимки для публикации в журналах всегда тщательно обрабатываются, однако на их примере можно понять, как может выглядеть цвет и форма в двухмерном пространстве.
- Подойдите к выбору фотоаппарата ответственно. Дорогая камера не гарантирует отличных снимков. Если решите купить дорогую камеру, изучите все ее функции.
Дата публикации: 31.10.2014
Этой статьей мы открываем новый проект “Я фотограф” , в рамках которого будем делиться с вами опытом фотографирования. Еженедельно будут выходить новые уроки обо всех аспектах фотографии. Уроки будут ориентированы на разный уровень подготовки читателя: от новичка до продвинутого фотографа. Вести этот проект буду я, Константин Воронов , профессиональный фотограф и преподаватель фотографии.
Разумеется, каждый из нас хоть раз снимал на телефон или на простую “мыльницу”. Однако, многим хочется не просто делать кадры на память, но и получать красивые, качественные фотоснимки, получать от процесса фотографирования удовольствие, а при выкладывании фотографий в интернет иметь под ними много “лайков”.
Как стать фотографом? С чего начать? Каждый день этим вопросом задается множество людей. Для начала я дам несколько общих советов, которые помогут на старте не совершить распространенные ошибки, и развею несколько расхожих заблуждений о фотографии.
NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 100, F4, 1/80 с, 95.0 мм экв.
И начнем мы именно с заблуждений.
Заблуждение №1.
“Хороший фотоаппарат делает хорошие фотографии”
Это не так. Хорошие фотографии делает не фотоаппарат, а фотограф. Многие люди до того, как начать фотографировать самостоятельно, думают, что у профессиональных фотографов получаются хорошие, качественные кадры из-за использования дорогостоящей техники. Однако, фотоаппарат - это только инструмент. Как им воспользоваться, решает его хозяин.
Если неумеющему рисовать человеку дать самые лучшие, самые дорогие кисти и краски, получится абсолютно тот же результат, что и при использовании самых простых и дешевых. Хорошие кисти и краски покажут все свои возможности только в умелых руках. С фотографией то же самое.
За время работы с учениками мне частенько попадались новички, которые имели самые дорогие, самые профессиональные из существующих фотоаппаратов. Делали ли такие ученики кадры лучше остальных? Нет. Даже наоборот: их снимки были хуже, потому что они не могли разобраться в сложной фотоаппаратуре, рассчитанной на опытных профессионалов.
Фотоаппарат лучше всего выбирать не по его принадлежности к профессиональному классу или высшей ценовой категории, а по тому, насколько она подходит вашему уровню подготовки и вашим задачам. К примеру, многие дорогие профессиональные фотокамеры, такие как Nikon D810, вообще не имеют автоматического режима и сюжетных программ (“портрет”, “пейзаж”, “макро” и т.п.), что делает работу с ними невероятно сложной для начинающих фотографов: приходится долго копаться в неизвестных настройках. В то же время, многие камеры начального уровня, например Nikon D5300 или Nikon D3300, умеют делать прекрасные снимки на полном автомате: фотографу остается лишь выбирать наиболее интересные сюжеты, не думая о технической стороне вопроса.
Как выбрать фотоаппарат? Выбирайте не “самый лучший профессиональный фотоаппарат”, а именно ту модель, которая подойдет под Ваши навыки и ваши задачи. Чтобы сделать правильный выбор, достаточно понять насколько серьезно вы хотите заниматься фотографией, собираетесь ли вы учиться фотографировать или же хотите просто делать снимки на память.
Заблуждение №2
“Фотографировать легко!”
Как и многие творческие занятия, фотография кажется очень простым делом ровно до тех пор, пока не займешься ей самостоятельно. К примеру, как игра на музыкальных инструментах, танцы, пение… Глядишь на профессионального танцора и думаешь: “как же у него всё просто и естественно получается! Кажется, в этом нет ничего сложного! Я так же смогу!” Но когда пробуешь самостоятельно сделать хотя бы пару танцевальных движений, выходит, что это не так уж просто: как минимум, нужна специальная подготовка.
То же самое и с фотографией: при кажущейся простоте хорошо фотографировать - довольно сложно. Ведь это требует большого количества знаний и умений. Причем, как технических (как настроить фотоаппарат, например), так и творческих (как скомпоновать кадр, как выбрать подходящее освещение). Речь иногда идет о вопросах, имеющих, казалось бы, косвенное отношение к фотографии. Например, как спланировать туристическую поездку, чтобы получить много хороших кадров ; как заставить ребенка сидеть на месте, пока его фотографируют… Кстати, все эти темы мы будем освещать в рамках данного проекта. Следите за обновлениями!
С другой стороны, когда есть необходимый опыт, фотографировать действительно легко и приятно. Камера не мешает получать хорошие кадры, а композиция выстраивается интуитивно. Но для этого нужно тренироваться, учиться, набираться опыта.
Заблуждение №3
“Чтобы научиться фотографировать, достаточно изучить технику и правильно нажимать кнопочки на камере”
Техника и параметры съемки - это только часть необходимых навыков. И, кстати, часть самая простая. Как настроить экспозицию? Как управлять фокусировкой? Что такое баланс белого? - все эти вопросы технического характера решаются легко и просто, а при регулярной тренировке закрепляются и остаются с фотографом навсегда. Это арифметика фотографии, два плюс два. Но фотография - это прежде всего творчество. А вот творческая составляющая гораздо сложнее и не столь однозначна. Как скомпоновать кадр? Что показать на фото? Какой сюжет стоит фотографировать? Этими и многими другими творческими вопросами постоянно мучаются фотографы и решают их с переменным успехом. Начинать обучение фотографии конечно стоит с азов, с техники. Но заканчивать на этом рано.
NIKON D5200 / 18.0-105.0 mm f/3.5-5.6 УСТАНОВКИ:
ISO 1100, F4.5, 1/60 с, 38.0 мм экв.
Основная проблема большинства начинающих фотографов - не отсутствие хорошей фототехники и даже не недостаток каких-то специальных навыков. Главная проблема - отсутствие художественного вкуса. Сформируйте себе хороший художественный вкус! Смотрите фотографии известных фотографов, посещайте выставки. Кстати, а когда вы последний раз были в Эрмитаже и Третьяковской галерее? Анализируйте работы настоящих мастеров: почему художник или фотограф решил показать именно это и именно так? Как выстроена композиция? Как автор поработал со светом?
Посещение выставок, просмотр галерей известных фотографов и художников в интернете - это то, что даст вам хороший багаж для вашего личного творчества. И наоборот: плохие, посредственные вещи лучше не смотреть.
Почему это важно? Представьте, что получится, если человеку, который ни разу не видел ни одной картины, дать в руки кисти и краски? Скорее всего, он не поймет, что с ними делать; в лучшем случае он изобразит что-то в духе наскальной живописи. К примеру, некоторые изолированные африканские племена не умеют не только воспринимать изображение на плоскости, но даже различать цвета, которые не отвечают за их выживание, не встречаются в их окружающей среде. Потому что их этому никто не учил, у них нет для этого необходимого опыта. Человеку свойственно в своей жизни и творчестве использовать увиденный, накопленный опыт. Этот опыт необходимо иметь. Как говорят фотографы, “необходимо быть насмотренным”.
Как мы знаем, лежа на диване дома, хороших фотографий не сделаешь! Выгуливайте свою фотокамеру! Путешествуйте, гуляйте, посещайте интересные места: выставки, фестивали, спортивные события. Таким образом вы станете свидетелем интересных сюжетов для съемки, наберетесь опыта, необходимого для съемки в различных условиях. Если говорить о пейзажной съемке, то она вообще немыслима без путешествий. Кстати, как и портретная: ведь часто для съемки хорошего портрета нужно подобрать красивое место, хороший фон, а лишь потом красиво сфотографировать модель.
Есть и чисто психологический аспект: в путешествии, вне зависимости от его дальности, человек набирается впечатлений, вдохновения, заряжается творческой энергией.
NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ:
ISO 400, F4.5, 1/200 с, 200.0 мм экв.
Чтобы был прогресс в ваших занятиях фотографией, а количество красивых снимков увеличивалось, необходимо относиться к своему творчеству критически. Не стоит почивать на лаврах, умейте видеть в своих работах недостатки, даже если все их хвалят.
К примеру, самый жесткий критик моих работ - я сам. Я лучше любого критика знаю, в чем и где кроются ошибки в моих снимках. Анализируя свои фотографии, я понимаю, что мог бы снять еще лучше. И при следующей съемке я стараюсь это делать. Поверьте, вы получите огромное удовольствие от исправления собственных недочетов, а ваши снимки будут становиться всё красивее!
Любое творчество начинается с технических основ. Фотография - не исключение. Чтобы писать книги, нужно изучить азбуку, грамматику, орфографию языка. Разумеется, современные фотокамеры обладают отличной автоматикой, которая вам позволит получать хорошие кадры нажатием одной-единственной кнопки, не задумываясь ни о каких настройках.
Однако те, кто снимает в авторежиме, знают: автоматика часто ошибается: то яркость снимка не та, то цвета не те, то резкость не там. А ведь так хочется сказать камере, как надо было сделать! Чтобы полностью контролировать процесс съемки и не зависеть от причуд автоматики, стоит изучить довольно простые технические основы фотосъемки. Как формируется изображение в фотокамере? Что такое экспозиция? Что такое баланс белого? Как работает фокусировка? Понимание того, как всё работает, и умение настроить свой аппарат позволит вам делать снимки высокого качества и полностью контролировать процесс съемки “от и до”. Кстати, на следующих уроках мы поговорим именно об этих технических основах.
С появлением цифровых и зеркальных фотоаппаратов, доступных широким слоям населения, фотография стала очень распространенным хобби и даже источником дохода для многих, поэтому все больше и больше людей задаются вопросом о том, как научиться фотографировать. Мы расскажем вам, что нужно делать, чтобы выйти на уровень выше, чем просто съемка семейных застолий и фото с достопримечательностями.
Начните с основ
Выучите основы фотографии, которые включают в себя знания о том, что такое композиция, экспозиция, выдержка, диафрагма, светочувствительность и т. д. Информацию об этом можно найти в специализированной литературе либо на интернет-ресурсах. Мы предлагаем посмотреть следующее видео об основах фотографии.
Разберитесь, какие возможности есть у вашей камеры и как она работает — изучите руководство к пользованию.
Нужно научиться держать камеру правильно. Обычно правой рукой держат тушку фотоаппарата, указательный палец находится в зоне досягаемости кнопки спуска затвора, а левой рукой поддерживают объектив снизу, чтобы избежать тряски.
Жанры фотографии
К основным жанрам относят такие, как пейзаж, портрет, натюрморт, репортажная фотография. Начиная фотографировать, определитесь, какой жанр вам нравится больше всего и развивайтесь в этом направлении.
Пейзаж
При взгляде на хороший пейзажный снимок у зрителя должно возникнуть понимание того, что заставило фотографа остановиться именно на этом кадре и снять этот пейзаж.
Портрет
Самым привлекательным объектом съемки был и остается человек. В идеале задача фотографа-портретиста — не просто показать человека, а научиться передавать его образ, настроение, внутренний мир.
Натюрморт
Этот жанр призван представить различные предметы быта и искусства в изящной форме. А изобразив предметы, принадлежащие конкретному человеку, можно раскрыть его внутренний мир и характер.
Репортажная фотография
Фоторепортаж призван запечатлеть естественный ход какого-либо мероприятия, заключенный в определенные временные рамки. Такая съемка предполагает отсутствие постановки, как правило, репортаж снимается экспромтом. Можно снимать концерты, праздники, спортивные состязания и многое другое.
Хороший фотограф всегда думает, перед тем как нажать на кнопку спуска затвора, поэтому всем желающим научиться фотографировать, вне зависимости от выбранного жанра, советуем обратить внимание еще на следующие рекомендации:
Чтобы научиться фотографировать, необходима постоянная практика. Снимайте каждый день. Всюду берите с собой фотоаппарат и не упускайте возможности запечатлеть понравившийся момент.
Поначалу можете фотографировать хоть все подряд, но после того, как привыкнете к камере, не ждите, когда хороший сюжет попадется под руку — ищите этот сюжет. Когда какая-то идея возникает у вас в голове, найдите способ ее воплотить.
Эти советы пригодятся и тем, кто хочет научиться фотографировать для себя, и тем, кто хочет сделать фотографию
